mandalas

Recordando al Flaco

2012-02-09T18:50:00.000+01:00

"El Flaco" ha partido a otro tiempo y espacio, será una estrella de amor, que nos iluminará por siempre.

Aquí su poesía y también su música.

"Cuando nombraste todas las cosas y te pesa sobre en los hombros lo ridículo y lo injusto y hay tanta inconmovible realidad a tu alrededor, te das cuenta que solo te quedan las cosas que más amas en algún momento y en alguna parte. Entonces todo parece una gran salina muy blanca en la cual estas parado sin ser bueno ni malo con tus cosas."
Luis Alberto Spinetta

Cuida bien al niño / Cuida bien su mente / Dale el sol de Enero / Dale un vientre blanco / Dale tibia leche de tu cuerpo // Todas las hojas son del viento / ya que él las mueve hasta en la muerte / Todas las hojas son del viento / menos la luz del sol // Hoy que un hijo hiciste / Cambia ya tu mente / Cuídalo de drogas / nunca lo reprimas / Dale el áurea misma de tu sexo.//

"Cuando digo ´Cuidalo de drogas´ estoy diciendo: ´cuídalo de tu propia droga´. Todos los que pudimos salir de la mano pesada y mirar hacia atrás siempre concluímos que nuestros padres, la sociedad, la bomba atómica, Hitler, la Iglesia...todo eso nos llevó a consumir drogas, y ésa fue nuestra manera de relacionarnos con el mundo."

Muchacha...
La de la canción era Cristina Bustamante, mi primer gran amor. Vivía en el mismo edificio de Emilio y la conocía de vista. Pero una vez que los padres de Emilio habían viajado, invitamos a las chicas a tomar algo, a bailar, una especie de asalto. Y ahí me enamoré. Por primera vez.

En realidad ya me había enamorado varias veces, pero siempre habían sido amores imposibles, por diferencia de edad: las maestras, las pibas más grandes. Y bueno, todos esos pequeños amores desembocaron en un gran amor, que fue el de esta muchacha ojos de papel.

No sólo fue mi primer amor, sino también mi primer gran amor, inolvidable. Cuando estrenamos la canción en el Coliseo, fue tan rotundo el éxito que yo mismo lloraba, no lo podía creer.

Aparte, el día que la estrené habíamos tenido una pequeña pelea, y en la mitad de la canción ella se fue. Yo cantaba y la veía irse por el pasillo hacia el fondo. Ese tipo de cosas bien de los dieciocho años. Después vino el éxito y sentí que la canción pasaba a la gente, lo mismo que cuando estrené “Plegaria” o “Figuración”.

El manifiesto escrito por el Flaco en 1973, fue un documento que definió su obra.

El texto fue entregado a cada asistente al lanzamiento del disco Artaud en el teatro Astral en 1973, un disco que es considerado por muchos como el mejor álbum de la historia del rock nacional argentino.

Aparecido con la firma de Pescado Rabioso, pero concebido íntegramente por Spinetta, fue una obra revolucionaria, contracultural. Vio la luz en 1973 acompañado del manifiesto titulado “Rock: música dura la suicidada por la sociedad”. Aquí, el texto:

ROCK: MÚSICA DURA. LA SUICIDADA POR LA SOCIEDAD.
Son tantos los matices que comprenden la actitud creativa de la música local – entendiendo que en esa actitud existe un compromiso con el momento cósmico humano– ,son tantos los pasos que sucesivamente deforman los proyectos, incluso los más elementales como ser mostrar una música, reunir mentes libres en un recital, producir en suma algún sonido entre la maraña complaciente y sobremuda que:

EL QUE RECIBE DEBE COMPRENDER DEFINITIVAMENTE QUE LOS PROYECTOS EN MATERIA DE ROCK ARGENTINO NACEN DE UN INSTINTO.

Por lo tanto: el Rock no le concierne a ciertas músicas que aparentemente INTUIDAS POR LAS NATURALEZAS DE QUIENES LAS EJECUTAN siguen guardando una actitud paternalista, tradicional en el sentido enfermo de la tradición, formulista, mitómana, y en la última floración de esta contaminación, sencillamente “facha”.

Sólo en la muerte muere el instinto.
Por lo tanto, si éste se mantiene invariable, adjunto a la condición humana a la que necesitamos modificar para reiluminarnos masivamente, quiere decir que tal instinto es la vida.

El Rock no es solamente una forma determinada de ritmo o melodía.
Es el impulso natural de dilucidar a través de una liberación total los conocimientos profundos a los cuales, dada la represión, el hombre cualquiera no tiene acceso.

El Rock muere sólo para aquellos que intentaron siempre reemplazar ese instinto por expresiones de lo superficial, por lo tanto lo que proviene de ellos sigue manteniendo represiones, con lo cual sólo estimulan “EL CAMBIO” exterior y contrarrevolucionario.
Y no hay cambio posible entre opciones que taponan la opción de la liberación interior.

El Rock no ha muerto.

En todo caso, cierta estereotipación en los gustos de los músicos debería liberarse y alcanzar otra luz. El instinto muere en la muerte, repito. El Rock es el instinto de vivir y en ese descaro y en ese compromiso. Si se habla de muerte se habla de muerte, si se habla de vivir, VIDA.

Más vale que los rockeros, cualesquiera sean sus tendencias (entre las cuales dentro de lo que se entiende por instinto de Rock no hay mayores contradicciones) jamás se topen con los personajes hijos de puta demonios colaterales del gran estupefaciente de la represión que pretende conducirnos por el camino de la profesionalidad.

Porque en esa profesionalidad se establece –y aquí entran a tallar todas las infinitas contusiones por las que se debe pasar hasta llegar a dar un juego que contradice a la liberación, que pudre el instinto, que modifica como un cáncer incontenible la piel original de la idea creada hasta hacerla, en algunos casos, pasar a través de un tamiz en el que la energía totalizadora de ese nuevo lenguaje abandona la sustancia integral que el músico dispuso por instinto en su momento de crear, y luego esa abortación está presente en los escenarios, en la afinación, hasta en la imagen exterior del mensaje cuando por fin se hace posible verlo.

Tengo conciencia de que el público ve esta debilidad y no se libera: sufre.
Luego esta ausencia de totalidad, esa parcialidad, es el negocio del Rock.
El negocio del cual viven muchos a costa de los músicos, poetas, autores, y hombres creativos en general.

O sea, esta difamación de proyectos sólo adquiere relieve en esa “ganancia” que representa haber ejecutado el negocio, y solamente en ese nivel hay una aparente eficacia.

Es la parcialidad de pretender que algo que es de todos termina en definidas cuentas en manos de aquellos bastardos de siempre.

Este mal, por último rebote, cae nuevamente en la nuca de los músicos, y los hace pelota.

Luego de participar del juego, son muy pocos los que aun permanecen con fuerzas para impedir la trampa al repetir una y otra vez el juego mediante el cual expresarse, o simplemente arriesgar en el precipicio de la deformación un mensaje que por instintivo es puro y debería llegar al que lo recibe tal cual nació.

Este juego pareciera ser el único posible (hay mentalidades que nos fuerzan a que sea así).

Lo importante es que hay otros caminos.

Luego de haber caído tantas veces antes de ejecutar esa caída final, parábola definitiva en la que se cierran los cerebros para no amar ni dar, hay muy pocos músicos que pueden seguir conservando ese instinto.
DENUNCIO SIN EL LIMITE DE LA DENUNCIA
A LO QUE NO RECIBE DENUNCIA
A LO QUE LA DENUNCIA TRASPASA
A ALGO PEOR QUE LA DENUNCIA.

Denuncio a los representantes y productores en general, y los merodeadores de éstos sin excepción, por indefinición ideológica y especulación comercial.

Ya que estos no se diferencian de los patrones de empresa que resultan explotadores de sus obreros.
O sea, por ser los engranajes de un pensamiento de liberación a quienes no les interesa que toda la pieza se mueva, dado que al producirse el más mínimo movimiento, serían los primeros en auto reprimirse y dejarían por tanto de participar en la cosa.

Denuncio a ciertas agrupaciones musicales que se alimentan con esas mentalidades no libres, a pesar de contar con el apoyo del público de mente libre.

Denuncio a otros grupos musicales por repetitivos y parasitarios, por atentar contra la música amplia y desprejuiciada, estableciendo mitos con imágenes calcadas de otras músicas que son tan importantes como las que ellos no se atreven a crear ni sentir.

Denuncio a los tildadores de lo extranjerizante, porque reprimen la información necesaria de músicas y actitudes creativas que se dan en otras partes del planeta, y porque consideran que los músicos argentinos no pueden identificarse con sentimientos hoy día universales.
Además es de prever que si estos señores desconocen que la Argentina provee a su música nuevos contenidos nativos, ellos mismos están minimizando la riqueza de una creación local apenas florecida.

Denuncio a otras mentalidades por elitistas y pronosticadoras del suceso de la muerte de algo que por instintivo no puede morir antes de la vida misma.
Denuncio a las editoriales “fachas” por distribuir información falsa en sí misma, y por deformar la información verdadera para hacerla coincidir con las otras mentalidades a las que denuncio.

Denuncio a los participantes de toda forma de represión por represores y a la represión en sí por atañer a la destrucción de la especie.
Denuncio finalmente a mi yo enfermo por impedir que mi centro de energía esencial domine este lenguaje al punto que provoque una total transformación en mí y en quien se acerque a esto.

El rock, música dura, cambia y se modifica, en un instinto de transformación.

Ana no duerme
"no es solamente mi hermana, sino todas las Anas que no duermen. Es ese ser que siempre está esperando. Esa muchacha que espera ser amada, que espera un poco de amistad, de comprensión, que quiere salir de su mundo vulgar de mujer, que quiere ocupar otro lugar. Hay otras Ana que esperan pero no se dan cuenta, y se piensan que están fenómeno. En aquella época, una chica de 16 o 17 no era lo mujer que puede ser ahora."
L.A.S

Plegaria...
bueno, este tema habla por sí mismo. Hay una crítica a la injusticia del mundo, habla a las claras de un sistema represivo. Pero la denuncia se hace con dulzura: tiene la virginidad que le corresponde, en ese sentido. Por más que tenía un gran impacto cuando lo cantaba, si analizás la letra ves que es pura ideología cristiana: el semejante, el prójimo, la solidaridad. Una temática a la que Nietzsche se opone rotundamente.

EL DESPERTAR DEL ESPÍRITU

2011-08-31T23:28:00.000+02:00

Una reflexión sobre el hoy del recibir y el mañana del dar

de Julio Lumbreras

Parques de Estudio y Reflexión Montecillo

Julio de 2011

Vivimos una etapa interesante en el proceso humano que se caracteriza entre otras cosas por la vertiginosa sensación de que todo está cambiando velozmente a nuestro alrededor y en nosotros mismos, no es apenas más que el comienzo del gran cambio que se avecina, es una intuición y quizás algo más, pero es seguro que muchas personas coincidimos al experimentar esto de la aceleración y el cambio futuro.

Sin embargo, algo que debemos comprender como premisa es que tenemos una tendencia a “mirar” desde una determinada perspectiva que condiciona nuestra percepción de la realidad y distorsiona eso que cada uno llamamos “realidad” y en esa mirada distorsionada influye y determina lo que llamamos paisaje de formación (1).

Existe un paisaje humano y un paisaje externo en el que nos hemos formado y que está condicionado fuertemente por “el recibir”, nos han educado para recibir objetos, afectos y otras muchas cosas tangibles e intangibles, se nos ha formado en la ingenua creencia de que recibir es siempre mejor que dar y esto ha ido creando una serie de comportamientos personales que casi siempre nos llevan al fracaso. Fracasamos en nuestra ingenuidad de percibir al mundo, a uno mismo y a los demás, como si éste estuviera puesto ahí para que uno lo devorara, fracasamos al percibir la propia existencia como si se tratara de acumular triunfos, reconocimiento social y no nos damos cuenta que es la dirección (2) de nuestras acciones lo que nos hace fracasar. Fracasamos por que nos miramos planos sin profundidad contaminados por esa mirada estática, consumista y utilitarista de uno y de los demás.

Hay un mundo que se va, tenemos que darnos cuenta que ese es el mundo donde se clasifica en base a “éxito” y “fracaso” y hay un mundo que esta naciendo donde una cálida mirada se va posando sobre el sentido profundo de la acción humana y de la propia existencia, un mundo que de ser traducido con bondad transformará la sociedad humana como nunca antes se vio o se imaginó.

Ese mundo ya está aquí, está en mi, está en ti y en la gente que nos rodea, todavía es apenas un rumor, un leve murmullo que se abre paso en el interior de cada persona rica, pobre, culta, ignorante, en todas las razas y culturas y que como un niño pequeño comienza a dar sus primeros pasos, a tropezar y levantarse, es el mundo del dar que barrerá definitivamente a ese absurdo mundo del recibir en el que nos hemos formado, es el mundo de la diversidad y la convergencia, de la profundización en el interior de la existencia, ese mundo ya está aquí y tu formas parte de el aunque no lo registres claramente todavía.

“Tu profundiza en ti y yo en mi y ahí nos encontraremos.” (3)

El registro del recibir

Nos hemos formado en el mundo del recibir, nos han educado para contraer no para soltar, y así nos hemos creído una “realidad” “nos han dicho que la gente es egoísta y que uno debe mirar primero por uno porque nadie te va ayudar” “que sólo dan los tontos” Con todo este fárrago de argumentaciones parecía imposible creer que existiera en el mundo una sola persona generosa, una sola persona que pensara en el bien común y sin embargo las hay!!! Seguro has conocido alguna persona con estas características, si es así, habrás observado que esas personas suelen ser alegres, sinceras y tranquilas ¿Pero cómo es posible esto? Ahora resulta que los “tontos” que no sólo se preocupan por ellos mismos sino que también lo hacen por los demás, son felices.

Cuando la vida sólo se ocupa en la solución de los propios problemas, no sólo no se solucionan los íntimos asuntos, sino que habitualmente se suelen complicar. Este estado constante del recibir se experimenta como contracción, como contradicción, todo entra y nada sale de uno. Si me pregunto, qué he hecho en mi vida? Qué cosas he realizado con verdadero gusto y que me han hecho sentir de una manera diferente a la habitual?

Seguramente observaré que estás acciones tenían que ver con prestar ayuda a otros, con el dar sin cálculo, con el desprendimiento de algo. Que curioso resulta, nos han hecho creer que recibir era mejor que dar y sin embargo cuando sólo recibimos nuestra vida se contrae, se va empequeñeciendo y se corrompe. En este sistema consumista cuyo máximo valor es el dinero y la compra de objetos y personas, observamos a nuestro alrededor que aumenta la contradicción y el sufrimiento, se percibe el futuro con desesperanza, se experimenta la perdida de sentido en la vida, se pierde la fe en uno mismo y en los demás.

Hoy, este mundo del recibir está en crisis, algo nuevo está naciendo en las personas, algo leve como un murmullo está naciendo en el interior del ser humano y ese “algo” que nace tiene que ver más con la necesidad del dar que con el recibir. Claro está, que uno también recibe cosas, afectos y esto no tiene nada de malo, pero si la vida de uno no cobra sentido más allá de esto seguramente es que pertenecemos al mundo que se va y no al mundo que está naciendo.

La nueva civilización planetaria, el futuro del dar

Hay un registro inequívoco del dar, es ese que ha acompañado siempre a las buenas personas, aunque no obtuvieran “éxito” en sus luchas, seguramente es el registro que acompañó en su vida a las grandes almas: Gandhi, Luther King y Silo entre otros. Ya cada uno de ellos anunciaba el surgimiento de la civilización del dar, cada uno a su manera con una fuerte inspiración que irradiaba bondad, lucharon con todas sus fuerzas contra la violencia de lo establecido, fueron incomprendidos, denigrados, aislados e intimidados por los defensores del sistema pero ellos nunca abandonaron su creencia en el cambio bondadoso y no-violento de la sociedad humana y del mismo hombre.

Es para esa nueva civilización que está naciendo de gran valor reconocer el aporte de estas grandes almas que en su vida proclamaron valientemente la necesidad del dar. Son los guías luminosos que inspiran el cambio apoyándose en los mejores valores del ser humano: Partir del oscuro mundo del recibir camino a la claridad del mundo del dar.

Pero a estas alturas, seguramente te estarás preguntando ¿Y yo que puedo dar? Y ¿qué es todo este rollo del dar? Desde la mirada y los valores del mundo que se va, es muy probable que uno no tenga mucho que dar a los demás, qué podría ofrecer uno: dinero? Pero si te emplazas en eso nuevo que está naciendo en ti (o quizás ya lo tenías y no te dabas cuenta) Seguro que tienes mucha amistad que puedes compartir, ayuda desinteresada que ofrecer a otros que lo necesitan y experiencia para apoyar a mejorar la vida en general. Y cómo se experimenta esto te preguntarás? la experiencia hay que vivirla, atreverte a tomar decisiones valientes que tengan como objetivo el mejoramiento de la vida en ti y en quienes te rodean, que de esto obtendrás con total seguridad el registro de crecimiento interno que tu vida anda buscando, avanzará poco a poco el estado de unidad interna y retrocederá el de contradicción que hasta ahora ha acompañado tus días.

Esta es la condición de esa nueva civilización que nace y no del mundo que camina hacia la muerte.

No debes preocuparte en esta nueva etapa, ni sentir temor, los grandes guías están ahí para velar por tu andar, sólo tienes que escucharte y escucharlos en tu interior y cuanto más fuertemente pidas ayuda, más fuertemente llegará a tu corazón la señal de lo sagrado y lo profundo que hay en ti y todos los seres de este mundo.

Notas:

(1) Paisaje de formación: Epílogo del Libro Autoliberación, Luis A. Ammann

(2) Sobre la dirección mental: Charla de Silo

(3) A cerca del Mensaje de Silo: Charla de Silo

Referencias bibliográficas:

El Dar y el Recibir, Humanizar la Tierra Obras completas de Silo

El voluntario, Charla de Silo en México 1981

La Historia de la no-violencia (Documental) de Alain Du

experiencias de sentido

2011-08-31T23:13:00.000+02:00

de Sandra Amor

lleva la paz

koan

Arte, inspiración y belleza...

2011-08-31T23:06:00.000+02:00

Marc Chagall Le Cirque & les Arts

Marc Chagall nait le 7 juillet 1887 en Biélorussie.

C'est la découverte du travail de Van Gogh et de Cézanne qui sera le déclencheur de son approche de la peinture. Arrivé à Paris en 1910, il rencontre Appolinaire, Cendrars, mais aussi Modigliani et Delaunay.

La première Guerre Mondiale lui fait regagner son pays natal, où il sera, un temps, fasciné par la Révolution Russe. De retour en Europe occidentale, Chagall illustre "Les âmes mortes" et "Les fables de la Fontaine", avant de s'attaquer à son chef d'oeuvre en matière d'illustration : "La Bible". A la même époque, le thème de la crucifixion envahit son travail, tandis que la montée de l'antisémitisme en Europe lui fait prendre la direction des Etats-Unis. De retour en France, après la fin de la Guerre, il se lance dans la réalisation d'oeuvres monumentales liées à l'architecture, comme la cathédrale de Metz, le nouveau parlement de Jerusalem, la Fondation Maeght ou le plafond de l'Opéra de Paris. Sa production lithographique, est elle aussi impressionnante, avec quinze à vingt lithos par an à partir de 1952.

Il meurt le 28 mars 1985, à Saint-Paul de Vence, deux ans avant l'ouverture de la rétrospective que le Musée Pouchkine de Moscou lui consacre enfin. (Musique : Dmitri Shostakovich : Ballet Suite n°2 Valse, The Limpid Stream, Lyric Waltz & valse n°2 Jazz Suite n°2)

« Mon cirque se joue dans le ciel, il se joue dans les nuages parmi les chaises, il se joue dans la fenêtre où se reflète la lumière » (Marc Chagall). * * *

Tous les animaux et les candélabres
Le violon-coq et le bouc-bouquet
Sont du mariage
L'ange à la fenêtre où sèche le linge
Derrière la vitre installe un pays
Dans le paysage
Mon peintre amer odeur d'amandes
Les danseurs ont bu le grand soleil rouge
Qui se fera lune avant bien longtemps
Sur les marécages
Et le cheval-chèvre assis dans la neige
Aimerait parler avec les poissons
Qui sont trop sauvages
Mon peintre amer odeur d'amandes
Le peintre est assis quelque part dans l'ombre
A quoi rêve-t-il sinon des amants
Sur leur beau nuage
Au-dessus des toits à l'horizontale
Dans leurs habits neufs avant d'être nus
Comme leurs visages
Mon peintre amer odeur d'amandes
Marchez sur les mains perdez votre tête
Le ciel est un cirque où tout est jonglé
Et le vent voyage
Tous les animaux et les candélabres
Le violon-coq et le bouc-bouquet
Sont du mariage
Louis Aragon

GOD por John Lennon -Subtitulos Español-

2011-08-15T13:17:00.000+02:00

Podemos creer o no creer en "ese Dios externo"... lo importante es construir el camino que nos ayude en la superación del dolor y el sufrimiento...

Por esto creo, que John valora el ir hacia el propio centro, creer en uno mismo, en amar a quien tenemos al lado... John aquí hace de "despertador" dice: no busques afuera, está en ti lo que buscas...

Más sobre Facundo Cabral

2011-07-27T22:34:00.000+02:00

Facundo Cabral en ND Ateneo 18 febrero 2011
"Vuele Bajo" y sus palabras maravillosas

Esta fue su primera canción , escrita antes de saber que su oficio sería "músico"...

y Facundo dice: que nació a los 17 años, pues no se nace cuando se sale de la madre,
sino el día que se hace "consciencia" de estar vivo.

Y dice que él nació a los 17 años, fue el día cuando hizo conciencia de que estaba presente en este mundo...

luego cuenta el encuentro con un vagabundo que lo trató de príncipe...

Sobre toda la presentación en ND Ateneo Febrero 2011 visite el blog de Abril L.

¡¡Muchas gracias Abril!!

http://abril7.blogspot.com/2011/03/facundo-cabral-en-nd-ateneo.html

El mejor homenaje es sentirlo!!

2011-07-10T19:07:00.001+02:00

9 de julio de 2011: aquí: http://www.youtube.com/watch?v=rf5VX_aRq-w&feature=player_embedded#at=251
puedes leer este y muchos otros saludos...

"Gracias viejo a tus 74 años alguien tuvo miedo que vivieras más!! y quisieron callar tu voz, tu pensamiento, pero la palabra viene del alma por lo cual al igual que el alma, es eterna!! Parte Feliz que lo hiciste bien, se que en este momento quien te abraza. FACUNDO CABRAL GRACIAS POR SIEMPRE, POR TUS CANCIONES, PENSAMIENTOS Y POEMAS!! GRACIAS!

LLAMADA AL ENCUENTRO DE ASAMBLEAS DE BARRIOS DEL 26J acampadabcncav

2011-06-25T22:06:00.000+02:00

Acampadabcn y movilización...

2011-06-05T13:42:00.000+02:00

El 27 de mayo de 2011 en Plaza Catalunya...

2011-06-03T23:51:00.001+02:00

Luego del intento de desalojo durante la mañana con la resistencia no violenta de parte de los acampadosbcn, la plaza fue recobrando y rehaciéndose, nuevos carteles surgieron y la expresión y participación de la gente fue aumentando a lo largo del día hasta un lleno total!

El sábado 28 se realizó la planificada Asamblea de Asambleas...

Fotografías realizadas el 27 y 28 de mayo de 2011.

La visita de Paco Ibáñez a la acampadabcn

2011-06-03T23:42:00.001+02:00

Fotografías realizadas el 29 de mayo de 2011 en Plaza Catalunya.

Esta canción fue dedicada al conseller Puig.

La violencia que das, es el amor que necesitas...

2011-06-03T22:51:00.004+02:00

El AMOR impregna la plaza y sus manifestaciones son diversas, la no violencia, la resistencia pacífica, la superación del odio, el arte, la poesía... el amor al cuerpo y a la humanidad que clama expresarse... en estos primeros años del siglo XXI, dejamos atrás la brutalidad para constituirnos en seres conscientes...

Fotografías realizadas el 1º de junio de 2011 en Plaza Catalunya.

Hoy domingo 29 de mayo visitará la acampadabcn

2011-05-29T18:13:00.001+02:00

El clamor de los pueblos del mundo...

2011-05-23T14:40:00.000+02:00

19, 20, 21 y 22 de mayo de 2001 El pueblo se manifiesta en revolución no-violenta, el fin del sistema inhumano, el amanecer de la nueva civilización y surgimiento del SER HUMANO.

Comenzó con "malestar", continuó con "indignación" y siguió con "Democracia Real ya!", sigue con "Lo primero las personas!"... es una revolución pacífica y no-violenta, muy activa y se está desarrollando y extendiendo por todo el planeta Tierra desde las plazas públicas, donde el Pueblo se reúne, se expresa y se organiza en Asambleas multitudinarias y se expande hacia los barrios...

Que hay de nosotros..... (Sonido de la Tierra) los gritos de Michael Jackson

2011-05-15T23:04:00.000+02:00

Versión de Sergio Denis de la canción de Simon & Garfunkel LOS SONIDOS DEL SILENCIO

2011-05-15T22:32:00.001+02:00

La letra de esta canción es diferente a la versión original. Los arreglos de Sergio Denis son muy interesantes.

Más sobre documentales...

2011-05-13T19:31:00.000+02:00

Un proyecto de documental histórico sobre la primera arenga pública de Silo

"El Día del Fin del Sufrimiento" llevará por nombre el documental que aún se encuentra en proyecto. Retomará testimonios, experiencias, información de prensa de la época, para recuperar un hecho histórico: la primera arenga pública dada por Silo el 4 de mayo de 1969, en Punta de Vacas, a los pies del monte Aconcagua. Los realizadores convocan a los interesados en colaborar.

Pressenza Buenos Aires, 11/05/11 En el avance del documental sobre el 4 de mayo de 1969, día en que Silo dio su primer arenga pública en Punta de Vacas, Mendoza, Argentina, ya se pueden escuchar los testimonios de: Humberto Quintana, Daniel Zimmermann, Juan Carlos Dominguez, Luis Gardei. Todos ellos, que presenciaron la histórica arenga, hoy se encuentran en distintos lugares del planeta irradiando lo aprendido en ese hito fundacional

El proyecto documental se encuentra en etapa de producción: Recopilación de testimonios, materiales impresos de la época, fotos, información de prensa. Se convoca a todo aquel que quiera ayudar brindando testimonios si presenciaron aquel histórico día, así como quienes estén interesados en colaborar en los equipos de trabajo.

En este avance del documental trabajaron: Soledad Nasif, Nicolás Blanco, Iván Novotny, Luca de Acha Lacolla y Patricia Lacolla.

La propuesta apunta a recrear el hito fundacional del movimiento mundial creado por Silo, para revivir esa histórica experiencia contada por sus mismos protagonistas.

"El día del fin del sufrimiento"

Avance del documental sobre el 4 de mayo de 1969, día en que Silo dio su primer arenga pública en Punta de Vacas, Mendoza, Argentina.

Testimonios de:
Humberto Quintana (con la colaboración de Dani Horowitz)
Daniel Zimmermann
Juan Carlos Dominguez
Luis Gardei

Nos encontramos en etapa de producción: Recopilación de testimonios, materiales impresos de la época, fotos, prensa y toda ayuda que nos puedan brindar los que hayan presenciado aquel histórico día, como así también quienes quieran que este proyecto prospere.

Trabajamos en este avance:
Soledad Nasif, Nicolás Blanco, Iván Novotny, Luca de Acha Lacolla y Patricia Lacolla.

Inspiraciones...

2011-05-11T17:00:00.000+02:00

Centinela de lo eterno . humilde homenaje a un Maestro Universal

de Daniel Santiago Domínguez, el Sábado, 07 de mayo de 2011 a las 12:53

“La ciudad de cristal puro será en el mundo cuando se instale en cada hombre y vaya uniéndose a la Forma desde el centro de cada hombre, desde su altar interior. Para ello los cuidadores se preocupan de explicar según el entendimiento de cada cual, cómo debe ser la unión con la Forma y cómo recibir de ella toda su fuerza para mejoría de todos” Silo 1973

Centinela de lo eterno

Eres ya el anfitrión de las puertas hacia el infinito,

Eres ya amigo de los mentores de los inicios

Del conocimiento.

En una mano una antorcha con El Fuego,

en la otra la Forma futura.

Tu morada el Universo del Sentido, brilla,

por la inmensidad de tu alegría.

Y ya no hay tristeza que opaque la transformación del mundo

Y ya no hay antorchas que se apaguen por oscuros sentimientos,

Y ya no opera la inútil y fría espada en las manos de los negadores de la vida.

Porque eres la luz del cielo,

y allí en la montaña,

el Centinela de lo eterno…

Santiago Domínguez (Mayo de 2011)

Un regalo del artista Fabián Mezquita

2011-05-05T16:02:00.000+02:00

4 de mayo de 2011

¡FELIZ AÑO AMIGOS!
A 42 años de la arenga de la "Curacion del sufrimiento", saludo enorme para todos ustedes!

Entrevista a Marcos Pampillón

2011-05-05T13:42:00.001+02:00

Las huellas del siloismo es el nombre de una serie de entrevistas a través de la cuales se pretende rescatar la memoria de uno de los movimientos, ideológicamente hablando, más ricos e importantes de la época actual. Publicamos aquí la entrevista a Marcos Pampillón, artista plástico que ha dedicado su vida a promover y divulgar el humanismo universalista.

Cámara y Montaje: Sergio Soliz, mayo 2011.

http://www.youtube.com/watch?v=W3UK2S78x1c&feature=share

2011-05-04T00:07:00.000+02:00

para deleitarse...

2011-05-02T12:16:00.001+02:00

Música exquisita!

Música (otra versión) + imágenes de la mañana...

5' de relax...

2011-05-02T12:08:00.001+02:00

Edvard Hagerup Grieg (1843-1907)

Solveigs sang op. 23 n°19 (Solveig's Song - Solveigs Lied - Chanson de Solveig) from "Peer Gynt"
text: Henrik Ibsen

Anna Netrebko, soprano
Prague Philharmonia
Emmanuel Villaume, Director

Ian Anderson "Wondering Aloud"

2011-04-21T22:57:00.000+02:00

Jethro Tull de lujo, con violeines, piano de cola y ¡claro! la voz y la flauta de Ian Anderson.

Mandalas 0.2 y más... de LEA SADI

2011-04-21T08:10:00.000+02:00

Azul

Espacio 2

La ciudad escondida

Mandala 7

Mandala 1

Espacio

Danza

Sombras

Suspensión

Mandalas 0.1 de LEA SADI

2011-04-21T07:48:00.000+02:00

Mandala 2

Mandala 3

Mandala 4

Mandala 5

Mandala 6

El Encuentro

El SOL en nuestras vidas...

2011-04-19T19:32:00.000+02:00

Oración Al Sol
Mercedes Sosa
Felix Luna / Ariel Ramirez

Sol, antiguo sol, padre inmortal
Dador de vida y de salud.

Desde el tiempo de piedra, de la América mía
Hoy como ayer escucha atento mi oración.

Danos el maíz que alimenta, el agua que es vida
Y la lana que abriga del frío.

Danos la paz, la justicia, el respeto a este pueblo
Sufrido que es tuyo y es mío.

Sol, mi padre sol, calienta el aire
Con tu llama secular.

Que tu fuerza nos llegue, corazones adentro
Y tu vigor sostenga mi debilidad.

Danos valor para pelear
Por lo que es nuestro y nos quieren sacar.

Ayúdanos a derrotar
A los que quieren hacernos el mal.

Que no se apaguen las velas,
Que ardan marcando los siglos del inca y su fe.
Vendrá el ganado, estira las siembras,
Desata tus fuentes de leche y de miel.

Vuelva a brillar en su esplendor
Tawantinsuyo, la tierra del sol.

Bajo tu luz crezcan en paz
Pueblos andinos y pueblos del mar.

Danos valor para pelear
Por lo que es nuestro y nos quieren sacar.

Danos el maíz que alimenta, el agua que es vida
Y la lana que abriga del frío.
Danos la paz, la justicia, el respeto a este pueblo
Sufrido que es tuyo y es mío.

Sol, mi padre sol, calienta el aire
Con tu llama secular.

Ayúdanos a derrotar
A los que quieren hacernos el mal.

Con la voz de Mercedes Sosa

Marta Lucas: esculturas

2011-04-19T10:07:00.000+02:00

Guardianes del espíritu

2011-04-19T00:24:00.000+02:00

marta lucas
terravida esculturas

.01 los antiguos

2004-2010

Desde siempre los antiguos sabios protectores de lo sagrado,
se manifiestan con sus colores y formas de la tierra.
Guardianes del espíritu.

Grupo escultórico de 10 tótems.
-Cerámicas, modelado directo, rollos y placas con relieves precolombinos.
-Engobes y esmaltes, ensamblados con hierro y mármol.
-Medidas: Altura 1,30 cm 1,70 cm. Diámetro 0,40 cm a 0,15 cm

trayectoria

Artista plástica mendocina, autodidacta. Comienza sus estudios cerámicos y actividades artísticas en el año 1985.

Su obra cerámica contiene una fuerte expresión reflejada en texturas, engobes y óxidos metálicos logrando superficies pétreas, envejeciendo el material con técnicas ancestrales y formas que recrean un lenguaje primitivo.

Su búsqueda expresiva, en diversos materiales y formatos, posee marcada tendencia al tamaño monumental. Ésta transita desde la cerámica al papel maché, madera, hierro y bronce. Tanto en las piezas figurativas como abstractas, aparecen motivos y símbolos precolombinos, que sugieren vivencias de nuestro pasado y proyectan un futuro entrelazado con nuestros orígenes.

Ha realizado 44 exposiciones colectivas, 34 grupales y 9 individuales. En Argentina, Chile, Cuba, México y República Dominicana. Algunas de sus obras son patrimonio de museos de Argentina, Cuba y México. Como así también colecciones privadas de Chile, España, Italia, Brasil, USA, Israel, Dinamarca, Francia y Alemania.

propuesta del artista

Marta Lucas, intenta rescatar aquella especial conexión del hombre con lo profundo, lo auténtico y lo genuino que se manifiesta en diferentes momentos de la historia. La búsqueda ancestral de los pueblos y del horizonte espiritual, en diversas expresiones de distintas geografías.

En un lenguaje contemporáneo y de Sudamérica incorpora elementos de otras culturas para proyectar sus elementos comunes y en síntesis representar la fuerte expresión del espíritu, a través de la integración de materiales, texturas, colores y formas insinuantes.

Dolor por la sorpresiva muerte de la escultora Marta Lucas

2011-04-18T23:25:00.000+02:00

La escultora mendocina falleció víctima de una meningitis. Por su trabajo era conocida como "la escultora de fuego", junto a su compañero, Esteban Boasso. Mirá la fotogalería con su obra.

MDZ online, 18 de abril de 2001
Marta Lucas "la escultora de fuego", falleció esta mañana. Militante del humanismo, es reconocida por su obra en cerámica, que contiene una fuerte expresión reflejada en texturas, engobes y óxidos metálicos logrando superficies pétreas, envejeciendo el material con técnicas ancestrales y formas que recrean un lenguaje primitivo.

Esculturas. obras de Marta Lucas

para niños y para adultos...

2011-04-15T11:53:00.001+02:00

Curso de mandalas

2011-04-11T15:17:00.000+02:00

http://www.youtube.com/watch?v=ATjc8H2V12I

Taller de Mandala con niños, jóvenes y adultos en un centro de yoga

2011-04-11T15:15:00.000+02:00

LLevado a cabo en Antara, escuela de Yoga, con alumnos del nivel inicial durante el mes de agosto de 2009. Filmado y editado por Seiren Films.

http://www.youtube.com/watch?v=6VT3PtZAFOo&feature=related

Taller de mandala con adultos

2011-04-11T15:12:00.000+02:00

Los mejores momentos y trabajos del "taller de mandala" realizado en el CC La Bòbila entre enero y marzo de 2010.

http://www.youtube.com/watch?v=pcAw_0RK9Ms&feature=related

Taller de Mandalas (Curso de ASC)

2011-04-11T14:38:00.001+02:00

Taller de Mandalas, Curso de ASC, Taller de Empleo ALCANIMA

http://www.youtube.com/watch?v=jv9FkQnSY58&feature=related

Mandalas una experiencia educativa con adolescentes

2011-04-11T14:28:00.001+02:00

Opiniones de alumnos sobre el trabajo con mandalas en clase. Presentado en el Colegio Oficial de Psicólogos en Catalunya. L'Hospitalet de Llobregat -Mayo de 2008.
Profesora Carmen Cabestany, con la música de Ernesto Cortázar "No me llames extranjero"

http://www.youtube.com/watch?v=OMlb-XxPZ3s&feature=related

Mandala de Luz

2011-04-11T14:18:00.002+02:00

Este es un mandala de luz e hilos creado con un viejo cd que no funcionaba y tejido un atrapasueños... vean cómo se refleja la luz cuando danza en movimiento!!! música de fondo: la ciudad... y un carillón de agua...

http://www.youtube.com/watch?v=ivsJEnIM-_k&feature=related

Mantra del Buda de la Medicina

2011-04-11T14:12:00.002+02:00

Mantra del Buda de la Medicina cantado por Lama Zopa Rimpoche.
(Medicine Buddha Rinpoche)

MEDICINE BUDDHA MANTRA

TAYATHA OM BEKANDZE

BEKANDZE MAHA BEKANDZE

RANDZE SAMU GATE SOHA

TAYATHA OM BEKANDZE

BEKANDZE MAHA BEKANDZE

RANDZE SAMU GATE SOHA

TAYATHA OM BEKANDZE

BEKANDZE MAHA BEKANDZE

RANDZE SAMU GATE SOHA

Mandalas y Yantras de India

2011-04-08T00:23:00.000+02:00

Mariana quiere ser canción

2011-03-30T19:12:00.000+02:00

Para una amiga que quiero mucho

http://www.youtube.com/watch?v=vUVm7WCsbWM&feature=player_embedded#at=109